藝術家
面對當代思潮中關於「物質性」討論，
藝術家透過創作實踐作為思維路徑上所展開的錨點，
持續地對物質性提出藝術實踐的可能面向
莊 馨 怡 CHUANG HSIN-I
法國巴黎第八⼤學 美學, 藝術之科學暨科技博士
旅法12年，，於 2013年獲得法國國立聖丹尼汎森大學(巴黎第八大學) 視覺藝術與新媒體研究所 造型藝術士學位，並持續深造當代美學理論，於 2019 年在法國國立聖丹尼汎森大學取得 美學與科技藝術 博士學位。
期間藝術創作與學術研究並進，關注記憶裡潛藏可觸卻又隱而不顯的「生痕」現象，透過物質主動給出的過渡狀態，推遲創作中可能會產生的意義詮釋，也使得原本固著的形式思維，產生感受上的綿延與轉渡。以系列作品 « Mémoire · Trace» 為例，輕透易脆的蠟片來自一個日常間單的手勢：碰觸，手指劃過液態的蠟後以指紋成形，透過指腹的灼熱感在空氣中具體凝結出幾層殼，那是逝去的身體撐起的空間，標示著缺席的存在。她的創作遊走於台法之間的各個記憶場域，以「回憶的物質性」為主軸，細緻地探索身體感知在空間中所留下的線索（indice），讓身處於裝置現場的觀者，能夠瞥見那些已消逝的存在狀態。靜謐地在藝術家所部署的場域中感受著，或許會發現：這些「在（現）場的物質」似乎都隱含著一股「缺席的力道」。2019年，她更以「回憶的物質性－當代藝術中的記憶經驗作為美學經驗」為題，於法國巴黎第八大學取得了美學博士的學位。因此，不論是在理論研究上，還是在創作實踐上，這由藝術家敏感度所提呈的知覺與思維路徑，勢必能更清楚地闡明「回憶」在物質發生學上的特殊性。
古睖・久古 LIN YU-TA
法國巴黎第三大學 文化與藝術史學博士
旅法12年，於 2013年獲得法國國立聖丹尼汎森大學(巴黎第八大學) 視覺藝術與新媒體研究所 造型藝術學位，並持續深造文化及藝術理論，於 2017 年在法國國立新索邦大學(巴黎第三大學)取得 文化與藝術史學 博士學位。
期間創作與學術研究並進，持續地在美學理論和藝術創作之間，尋找一種「無法確定的呈現、不呈現之狀態」。他透過重複且簡單的操作工序 - 綑綁、磨耗和刮掏，將作品中的物質特性延義成活體能量的消耗與轉換。在「就算這個假設是錯的」的態度中，默誦著用古文字發音的神話。
使觀者在閱讀作品時，產生過往認知上的一點點困惑與一點點阻礙。其博士論文係以「文化物質系譜考」為研究方法，反思當代藝術家面對展覽或機構時，所採取的「Re-再現策略」，並發展出「維繫的物質性」這個概念，試圖在藝術家和觀者相遇的介面中，追問「如何更有活力的相遇？」他的研究並非僅僅是文獻式的考古或尋求根源，而是更進一步地把每一個概念當作「遺文遺物」（monument）般，以一種鬆手的態度，將圍繞著它的話語重新書寫。作為一種考掘學方法，「物質性」不只是單方面的自我顯現，還必須要與某種存有狀態相遇，將情感（affect）所留下脈動（motif），收攝於存有的深切感之中，進而瞭解為何人類在物質的基礎上，帶著物質，而又被物質刻畫下生命中的痕跡。